場景搭建短視頻教程，什么軟件可以做動畫視頻？

動畫的類型有很多，不知道做什么類型的動畫，這里只能說說我用過的而且覺得好用的軟件給你參考一下：

一、萬彩動畫大師

這款是比較適合新手的mg動畫制作軟件，操作簡單，容易上手。自帶比較多的素材和模板，人物和場景都包括在內，這樣一來也省去了制作素材的麻煩。除了能輸出視頻格式，也能輸出云，能分享到的

二、動畫本FlipaClip

這個是手機動畫制作軟件，可創(chuàng)建漂亮的高清動畫影片，可以張一張一張的畫出自己的動畫片，除了一點手藝意外，更需要耐心。

三、ANIMO

一款流傳挺廣的二維卡通動畫制作系統(tǒng)，大約有50多個國家里的300多個動畫工作室使用，是它作為二維卡通動畫制作方面一個標準。當然了，操作有難度。

四、AdobeAfterEffectsCC

動畫制作怎么少得了AE這款大神級別的工具呢。用這個制作出來的動畫，視覺效果很專業(yè)。但操作比較復雜，專業(yè)性要求比較高，不太建議小白輕易嘗試

說了四款動畫制作軟件，有簡單的有復雜的，有電腦端也有手機端的，大家可以根據(jù)自己的水平、需求去選擇

怎樣拍攝熱鬧的氣氛？

自從拿起相機拍攝照片的那一天起，每個人都希望自己能夠多拍出理想的作品。還有部分人，是向著專業(yè)攝影師甚至攝影藝術家這個目標努力的。通過對本書前面的學習，以及不斷地進行拍攝練習，你很快就會熟悉手中相機的性能，并逐漸理解和掌握光影、調、構圖形式、表現(xiàn)手法等相關知識及規(guī)律，這時是不是就能夠拍出理想的作品呢?現(xiàn)實告訴我們，還不能。主要原因就在于，我們不僅要掌握相關的攝影知識，更要懂得融會貫通，將掌握的方方面面知識恰到好處地結合運用，學會打造畫面，這樣才能更好地突出主體和主題。而打造優(yōu)秀的攝影作品，要根據(jù)具體拍攝內容、所要表達的主題以及期望的畫面效果等因素采用相應的方式和辦法，有時用光影就能很好地凸顯主題，有時則靠彩或構圖形式來實現(xiàn)，甚至有的時候需要將幾方面結合起來才能獲得好的畫面效果。要想打造出優(yōu)秀的畫面，首先應該了解優(yōu)秀畫面是從哪些方面體現(xiàn)出來的，以及是如何做到的。只有對這些方式和方法做到了然于胸，才可能在拍攝時恰當、自如地運用，從而打造出別具魅力的畫面。

一、營造氣氛

氣氛是指攝影作品給人的整體感受，它是幅作品獲得成功的要素之一。寧靜、神秘、力量、熱鬧、沉寂、動感等，無論是哪種氣氛，只要在畫面中彰顯得當，并能被觀者強烈地感受到，那么作品就會具有很大的魅力和吸引力。在拍攝過程中，當遇到某些場景氣氛不是特別明確或明顯時，就需要想辦法營造或突出某種氣氛。營造畫面氣氛可以從多方面入手，例如運用大光比的光影效果營造深邃、神秘的氣息，對比強烈的調會帶來熱烈、爭斗的視覺效果，通過一定節(jié)奏的點、線、面構成具有韻律的畫面效果，還有不同鏡頭焦距帶來的視覺變化，或者是動靜對比產生的熱鬧景象，都可以用來營造畫面氣氛，就看哪種或哪幾種方式的結合更有利于氣氛的凸顯。用光影營造氣氛，其中渲染氣氛、表達情緒就是其重要作用之一。其實，用光影營造畫面氣氛是較為直接的一種方式，無論在什么時候或在何種情況下拍攝，都要先看光影，觀察光影的效果是否具有某種氣息，以便帶給人相應的情緒、思緒或思考，當相應的氣息不夠濃郁時，還應該考慮適當?shù)卦鰷p曝光量，目的就是通過光影來突出重點，進而營造出畫面的氣氛。用彩營造氣氛，不同的相及調給人的感受大不相同，營造的畫面氣氛也不一樣。當畫面的調給人某種強烈的感受時，不妨運用這一點，再結合曝光值的增減控制以及合理的畫面布局等，進步加強這種效果，讓畫面的氣氛更濃烈。

二、通過引導線突出重點

引起觀者的注意是成就優(yōu)秀攝影作品重要的第一步，而很多線條(包括物體運行趨勢)都能牽引觀者的視線，并引導視線隨其前行方向一路觀看畫面，它們的力量不可小視。當有這類引導線條出現(xiàn)時，不妨通過它們來突出重點，引起觀者對畫面的注意。往往重要的線條趨勢就是畫面主要的構架線，當畫面主要結構順應某一趨勢時，整體畫面將顯得明晰、通暢。例如道路的走勢、鳥兒飛行的方向、建筑物的各種線條、影子的方向、人物的視線、多束光線照射的方向等。善于發(fā)現(xiàn)那些能被利用的“勢”，并讓這些“勢起到牽引觀者的視線、指向主體或構建畫面主要脈絡的作用，也是一個成熟攝影人必備的基本功。

當多條線條向同一個方向匯聚，或呈現(xiàn)有定規(guī)律的變化時，很容易引起觀者的注意和欣賞。當線條具有強烈的視線牽引作用時，只要巧妙地將主體安排在這些線條的走勢上，或者其所指的方向處，主體或畫面的視覺中心就會很容易被觀者發(fā)現(xiàn)，整個畫面也會因此得到凸顯，并因線條的走勢而使畫面極具張力。

怎么才算是一個優(yōu)質的影視混剪？

對于很多愛好者都選擇用影視劇混剪的方式作為練習剪輯的手段。

其實剪輯一部完成度高的混剪作品是非常耗費精力和困難的事情，并不是說把幾部影片的畫面剪到一首歌里，弄一段類mv的影像就叫混剪了

第一步，確定好剪輯的中心思想或者說類型。其實就和拍電影一樣，都是有劇本之后才著手后面的各項準備。混剪也是一樣，我們要先確定自己想剪什么。

比如，我想致敬周星馳，這只是一個大方向，我要思考通過什么方式去致敬他？

我記得周星馳在《喜劇之王》里，一直在闡述著演員這個話題，給我感覺不止是演戲，更是演繹了他自己，那我可以通過“演員是怎樣煉成的”這個話題，把他的影視的精彩瞬間剪輯在一起，去闡述周導從跑龍?zhí)椎焦Τ擅偷囊粋€過程。這就是一個中心思想。

或者大家聽到好的音樂，想給他配上合適的影視畫面，也可以根據(jù)歌詞、節(jié)奏去剪輯，不過這種更傾向于MV剪輯，MV剪輯的流程和注意事項和混剪還是區(qū)別的，大家做好區(qū)分就好。

亦或大家喜歡那種系列電影，比如漫威系列，速度與激情系列等等，大家也可以通過一些相關性剪輯在一起。

大家做混剪之前，先想想自己想表達什么，再去做下面的工作會合適一些。

第二步，挑選視頻素材。

主題定好了，就能圍繞主題去挑選素材了。

其實素材下載的地方很多，鋪電影，好恐怖，B站等等這些網(wǎng)站，都有很多混剪素材，大家多

花點心思都能找到的。

第三步，瀏覽素材，對已有素材進行思路構建，對其中的高光時刻（精彩瞬間）做好分類。

混剪就和電影一樣，也有開端、發(fā)展、高潮、結局。一般的混剪節(jié)奏，都是開端平緩，中間矛盾激增，最后高潮迭起、結局收尾。

比如老生常談的夢想是什么這個主題，前面先來個字幕“你的夢想是什么”，然后開始進入主題，先讓大家提出問題，然后各種質疑、迷茫、挫折，這個時候畫面比較平緩，接著尋求到突破點，豁然開朗，最后接上夢想成真的畫面。這就是混剪的常規(guī)思路構建。

當然，總有人喜歡吐槽抬杠，前面各種快節(jié)奏，后面平淡無奇，這種另類風格也有受眾，我現(xiàn)在只是和大家談一些常規(guī)做法，至于其他的“另類”剪輯，大家都可以多去嘗試，這本身就沒有標準，也是光影世界的魅力所在。

說到素材分類，給大家點小建議。

小丸工具箱，適合快速切割視頻，對那種一部電影就需要幾個片段的最高效。

達芬奇軟件，適合批量渲染視頻片段，一部電影需要很多片段就適合用它。

或者利用PR的序列和平行時間軸技巧，也能達到高效的粗剪效果。

第四，挑選合適的音樂、音效素材。

溫馨的就挑選舒緩的音樂，激烈打斗的就選擇比較燃的。

網(wǎng)易云音樂，包圖網(wǎng)這些地方都有，花點心思下載，記得用完之后分類好備份，下回就方便了。

第五，根據(jù)音樂和畫面，進行剪輯。

畫面的組接上，可以把同類動作拼起來，比如，跳、擁抱、跑步、倒立，流淚等等，這個時候注意動作的一致性，比如跑，大家都是往同一個方向跑。

動作剪輯的時候，要注意踩重音點，動作銜接流暢。

可以運用畫面附加技巧來轉場，比如黑起黑落，來區(qū)分段落，時間流逝；或者一個閃黑，配合音樂動效剪節(jié)奏；一個閃白陷入回憶，等等。

剪輯完成，多看幾遍，也可以讓朋友幫忙參考，反復雕琢，能打動你的時候，再渲染輸出就行。輸出的格式，根據(jù)自己想上傳的視頻去設置就好。

制作一部動畫片需要多長時間？

原本對于如何制作一部動畫片只有一個模糊的概念，第一個想法是肯定要畫很多很多的原畫。偶然機會看了介紹吉卜力的一部紀錄片，雖然是2014年的紀錄片了，但是還是可以對如何制作一部動漫的流程有一個基礎了解，。

吉卜力工作室，是擁有300名員工的大型動畫公司，制作現(xiàn)場以導演為中心，此外還有原畫制作，背景美工，CG制作和動畫檢查等許許多多的步驟。

設計動畫的腳本

一部動漫的腳本非常重要，必須根據(jù)要面向的群體來設計這部動畫的劇情。動畫要面向的群體并不僅僅是小孩子而已，除了小孩子，也有女性群體，男性群體等等，然后設計的腳本必須能夠吸引這個面向的群體，才算是好的腳本。

導演按照腳本設計出人物形象動畫師將會按照設定好的形象勾勒出鮮明的動作

繪制好的畫將會被掃描，反復檢查人物的動作是否與形象一致。

另一方面，美工要進行場景的設計，

場景對于構建作品的世界觀有著非常重要的作用，將場景和人物合成在一起，以此來制作動畫。

需要制作與動漫相符合又能讓人印象深刻直入人心的音樂第六，尋找好的聲優(yōu)進行配音，畢竟配音的好壞也直接影響到作品在人們心中的形象。第七，動畫完成后，必須進行動畫電影新作的試映會，

然后將相關人員集合起來，舉行動畫新作的感想會，每個人說出他覺得的動畫的不足，研究給觀眾留有印象的臺詞是否合適，再進行修改。

第八，根據(jù)動畫電影面向的群體決定電影的宣傳標語，標語必須有沖擊力，必須引起目標群體的共鳴。

吉卜力作品的魅力之一，在于對細節(jié)的真實描述，衣服和頭發(fā)隨風飄蕩，表情的細微變化，不經意間的動作，比真實存在的人更具生氣。

一般來說，制作時長為90分鐘的長篇動畫，需要繪制1萬張畫，然而在吉卜力，有時甚至會繪制8萬多張畫，這是講究細節(jié)和動作的結果。

吉卜力的長篇動畫，都需要2年以上的制作周期，制作費用最高曾達到50億日元以上（約等于現(xiàn)在人民幣3億）

制作動畫的費用高，那肯定要把制作動畫的費用回收回來，要怎么做才能創(chuàng)造出更多的利潤，這也就意味著必須在宣傳上也下功夫，要刊登的宣傳廣告，要想到能夠拿作品的形象做些什么，要把一個商品推銷出去，視覺沖擊力必須夠，又不能夠推銷得那么明顯。動畫的宣傳也必須做為一部動畫片制作的步驟吧。

現(xiàn)在的動畫制作可能不需要畫那么多的原畫了，畢竟電腦的技術越來越發(fā)達，時間肯定縮短了很多，以上制作動漫的步驟和時間，可以做為參考。

拍vlog需不需要有個主題？

??1.在制作一個Vlog之前要確定拍攝主題

可以是日常的吃喝玩樂、每天的上班or上學、購買的好物分享測評或者是Studywithme都可以總之先定好一個主題比較好開始往下進行

??2.在確定好vlog主題之后，需要大致列一個腳本，確定整個視頻的邏輯線

比如時間線:從早到晚or一周or周末都可以

地點線:去某個地點吃喝玩樂or學校

敘事講故事:圍繞某些事情來開展記錄

等等等等的邏輯線來開展整段視頻的拍攝

??3.然后就是開始拍攝視頻

最簡單方便的就是手機拍攝

相機拍攝比較清晰高畫質但是需要攜帶東西有點多

??4.拍攝重點&拍攝app推薦

拍攝的時候直接把鏡頭當做自己的朋友，出鏡說話或者記錄場景日常的天氣、食物、交通、活動都是很棒的可以記錄的好內容

在剛開始拍攝的時候需要克服的是獨自面對鏡頭說話的尷尬感

可以在每段連接的時候介紹一下接下來的視頻內容然后拍攝畫面插入bgm

或者多練一練不過阿橘在街上看到過別人被問是不是在直播是蠻尷尬的??

??拍攝app

vlog對出鏡和剪輯的要求很高直接用前置錄視頻也是對自己太有自信了

推薦一兩個美顏類app把

??無他相機

其中美顏效果適合拍攝人臉普通的去痘磨皮就好美顏不用開到很大

??B612

直接換個亮一點的濾鏡就能拍了

??5.后期剪輯/配樂/濾鏡app軟件推薦&技巧

一個好的vlog的后期剪輯和字幕非常重要，它能給整段視頻梳理出邏輯線和儀式感

同時敘事類的vlog要合理使用地點字幕，時間線敘事的vlog合理使用時間字幕

所以字幕的添加或者轉場動畫的使用對觀感也有較大的影響

??手機剪輯app推薦

??貓餅

功能很全添加字幕/標題變換濾鏡更改背景音樂等等也可以添加自己的音樂首頁也有很多人在做vlog有很多分類可以看

??一閃

也算是一個成熟的視頻剪輯軟件了分段剪切加字幕換bgm都可以實現(xiàn)可剪輯空間比較大

注:阿橘安卓版最后的水印去不掉但是朋友說ios版可以去掉

??電腦剪輯軟件推薦

??adobepremiere（pr）

一個成熟的視頻剪輯軟件基本上剪輯視頻所需要的功能都齊全只是剪一個vlog的話可以說上手會很快！

??電腦剪輯軟件推薦

finalcutpro

這個上手也很快推薦！