快速畫畫的短視頻教程，怎么教兒童畫？

教師被譽為人類靈魂的工程師

尊師重教是中國歷來的優(yōu)良傳統(tǒng)

我國的第33個教師節(jié)馬上就要到了！

教師節(jié)兒童畫

想問問怎么培養(yǎng)他的畫畫興趣？

謝謝邀請！

我覺得在孩子5、6歲以前，不應該刻意將孩子的發(fā)展限定在某個圈子里，這樣做不利于孩子的成長，甚至扼殺掉孩子真正的天份。

為什么這樣說呢？

一是1～6歲的孩子，雖然，天生的好奇心大，對整個世界都充滿興趣。但這種興趣往往是短暫的，多變而不穩(wěn)定的。俗話說“干啥都沒長性”，說的就是這個年齡段的孩子。

二是孩子在這個年齡段所表現(xiàn)出來的“興趣點”往往不是孩子真正的興趣和天份。如果硬要把孩子往一個并非他真正喜歡的方向拉，往往會半途而廢，父母好心出不了好結果，甚至會朿縛孩子的天性，使一個真正的天才夭折。

三是在你刻意培養(yǎng)發(fā)展孩子某一方面的天賦時，必然會埋沒終止另一個或其他幾個天賦的成長。如果這種錯誤在短期內得到糾正，使孩子的成長重新回歸自然，對孩子的傷害可能不會太大。否則，對孩子的傷害是不可逆轉的。

四是如何去判斷孩子是否具備某方面的天賦，如何去發(fā)現(xiàn)孩子真正的天賦呢？我想應從以下幾方面進行耐心細致的觀察：

1.看孩子的記憶力是否異于常人。

2.看孩子在某方面的天賦是否異于常人。比如你的孩子是否對顏的敏感度，識別力，以及應用顏能力是否有過人的能力表現(xiàn)。

3，看孩子對某方面的興趣能力是否持久。如果孩子在某方面的表現(xiàn)優(yōu)于常人，而且這種表現(xiàn)能在較長時期內持續(xù)表現(xiàn)，基本可以斷定孩子確實在某方面具備優(yōu)于常人的天賦和興趣。

4.如果孩子具備以上三點，對孩子進行興趣培養(yǎng)加強，甚至報班讓孩子接受專業(yè)引導，無異對孩子的成長十分有益，否則，所有的“好心好意”都是撥苗助長，危害也是不言而喻的。

如何在iPad上用procreate生成繪畫過程視頻？

procreate是iPad上一款功能強大的繪圖軟件，其功能可以媲美電腦上的Photoshop軟件，不僅如此，該APP在繪畫過程中還可以自動錄制繪畫過程，將長達幾個小時的繪圖過程壓縮成幾分鐘的視頻文件，后期處理后即可在各進行發(fā)布分享

1.打開Procreate軟件，點擊右上方的“+”新建繪圖文件，畫布大小可選擇默認尺寸

1.打開Procreate軟件，點擊右上方的“+”新建繪圖文件，畫布大小可選擇默認尺寸

2.在“創(chuàng)建自定義大小”界面可以設置畫布的寬度、高度、分辨率及畫布名稱，輸入完成后點擊“創(chuàng)建”即可創(chuàng)建畫布。

3.創(chuàng)建畫布后點擊屏幕上方的“設置”按鈕，在彈出界面中選擇“視頻”界面，將“慢鏡頭錄制”按鈕點亮后，即可進行繪圖，APP將自動進行錄屏并壓縮視頻

4.繪圖完成后，點擊屏幕上方的“設置”按鈕，在彈出界面中選擇“視頻”界面，并點擊“導出延時視頻”

5.在彈出界面中點擊“存儲視頻”，即可將繪圖過程視頻導出，導出的視頻將自動保存在系統(tǒng)照片中，找到后便可以進行后期處理分享了

油畫快速制作技術有哪些？

油畫快速制作技術其實很簡單，那就是油畫復制。油畫復制專業(yè)術語叫藝術衍生品。

如果是限量版的藝術衍生品，并且還是畫家親自簽名授權的，那就具有較高藝術價值，還能保值升值。

本人曾經在西安一家專門研制藝術復制品的文化公司工作，對藝術衍生品這一塊比較了解。藝術衍生品起源于美國上世紀60年代，在國內是一個新興產業(yè)，在90年代中期才被引入。但制作藝術衍生品必須遵循《版權法》規(guī)定，否則，很容易構成侵權。

安格爾《百合圣母》

像國內畫家中，著名畫家吳冠中先生，在2000年左右就曾經委托和授權國內某著名藝術品復制公司，把他的一些代表作品進行限量復制，每幅復制10——100幅左右，并且他在復制品上都簽了名。

這些復制品剛制作出來，就被收藏家搶購一空。當時一幅僅售價幾千元到1萬元。在前幾年的嘉德、保利等拍賣公司組織的拍賣會上，吳冠中作品的藝術衍生品曾經拍出20萬元，升值效果相當不錯。

布格羅《背起來不是很重》

現(xiàn)在，不少人喜歡名畫，但買不起原作，若擁有原作的一幅高清衍生品，也是他們夢寐以求的事情。

國外畫家中，利用藝術衍生品賺錢的畫家要數(shù)畢加索了。在藝術衍生品這種技術剛問世時，畢加索就預感到了它的廣闊市場前景。畢加索幾乎把自己所有作品都授權于美國一家藝術復制品公司，自己掙了不少版權費。

林風眠人體

制作藝術衍生品時，先用高清掃描儀把原作掃描成高清圖片。圖片精度非常高，往往能達到500——1000M，能把畫面上的陰影和各種細節(jié)掃描出來。這種掃描儀國內目前的機械制造技術達不到，無法生產，需要從德國或意大利進口。

圖片掃描完，需要調圖師進行適當修改和調。這個工序完成后，就能輸入專業(yè)打印機進行打印了。

潘玉良人體

這種專業(yè)打印機也是進口產品，常用的是愛普生的。輸出端一般為1.2——1.5米，就是說，可以打印寬度為1.2——1.5米寬的大畫。采用10打印，比只能進行4印刷的印刷機要先進很多，彩也豐富許多，不怕打印失。

打印好的圖像，經過手工裝裱后，就是真正的藝術衍生品了。

當然，打印介質都是專用產品，國畫或書法用得是宣紙合成的紙張，韌性、強度，承受壓力等方面都比較突出。油畫用得是亞麻布，也就是直接在油畫畫布上打印。

藝術衍生品

打印一幅作品通常耗時幾十分鐘到幾個小時。書法最快，國畫次之，油畫最慢。

藝術衍生品有多么以假亂真？我講幾個故事大家就明白了。

一次，我們公司給一個山水畫家復制了一批作品后，把復制品裝裱后跟原作一起掛在辦公室。某次畫家來我們公司參觀，我請畫家鑒定哪張是真品哪張是復制品。畫家圍著畫查看了10多分鐘，根本沒分辨出來。

還有一次我們舉辦名家復制品展覽，其中有齊白石，任伯年，黃賓虹等大師作品復制品。

藝術衍生品

一個藏家看上了一幅齊白石1平方尺的小畫，以為是真品，當即提出要購買，并且到了討價還價的地步。當我們說那是復制品時，藏家根本不相信，以為我們不想賣而故意刁難他。事后，經過多次解釋，終于澄清了這件事。

油畫復制品稍微有一點缺陷，那就是，如果是筆觸比較豪放的一類畫家，如梵高、蒙克等人作品，復制出來后，筆觸的層次感，以及塊的厚度感，看起來不是十分明顯。

藝術衍生品

如果這些復制品經過一個油畫家在畫面上補上幾筆，再潤一下，它跟原作差別無幾，同樣能以假亂真。對一般欣賞者來說，它就是快速制作出來的油畫。

如果高精度藝術復制品流通到拍賣市場，那就是災難性的，很可能會助長贗品泛濫。對一些名作，現(xiàn)在都通常采取授權后的限量復制，每張復制品上都有特殊編號，杜絕了不良商家的壞心眼。

后三幅作品是我們原公司的藝術衍生品，一般人很難看出是復制品。

如何畫好素描？

也不一定只有美術生才能畫好素描。

有的人是想畫漫畫，有的人是想學油畫，有的人是想搞藝術，目的不同，第一步邁出的方向也是會有所不同的。

有的人是想畫漫畫，有的人是想學油畫，有的人是想搞藝術，目的不同，第一步邁出的方向也是會有所不同的。

我就從幾個比較常見的問題入手，來介紹一下該如何入門畫畫。

我就從幾個比較常見的問題入手，來介紹一下該如何入門畫畫。

如果你對超級英雄有造型要求。

如果你對超級英雄有造型要求。

一般人學習繪畫都是奔著造型技術去的，造型技術的第一步就是素描，可以說素描的水平決定了畫面的寫實質量。

一般人學習繪畫都是奔著造型技術去的，造型技術的第一步就是素描，可以說素描的水平決定了畫面的寫實質量。

作為一個初學者，往往都是從臨摹素描幾何體開始自學，條件好一點的就找一個教應考的畫室，范本上選用的往往也是應考教材。

作為一個初學者，往往都是從臨摹素描幾何體開始自學，條件好一點的就找一個教應考的畫室，范本上選用的往往也是應考教材。

但我個人認為，如果不是為了藝考而學習繪畫，可以從西方很有名的素描教程《巴爾格素描教程》開始練起。

但我個人認為，如果不是為了藝考而學習繪畫，可以從西方很有名的素描教程《巴爾格素描教程》開始練起。

因為我們國內的美術風氣很多時候傳來傳去有些異化，這點在當代藝術的角度來看，是沒什么問題的，但是如果是想要從事傳統(tǒng)造型藝術，很容易走彎路，所以找一本正統(tǒng)的美術教程十分有必要，作為素描的啟蒙教材，《巴爾格》在西方乃至世界的傳播度非常廣且持久。

因為我們國內的美術風氣很多時候傳來傳去有些異化，這點在當代藝術的角度來看，是沒什么問題的，但是如果是想要從事傳統(tǒng)造型藝術，很容易走彎路，所以找一本正統(tǒng)的美術教程十分有必要，作為素描的啟蒙教材，《巴爾格》在西方乃至世界的傳播度非常廣且持久。

比如現(xiàn)在提到畢加索就會說到他小時候的素描：

比如現(xiàn)在提到畢加索就會說到他小時候的素描：

畢加索的臨摹

畢加索的臨摹

這其實只是一張臨摹，你只要耐心也可能跟他畫得一樣好，

這其實只是一張臨摹，你只要耐心也可能跟他畫得一樣好，

因為巴爾格教程有個死板的標準，就是要臨摹地一模一樣，

因為巴爾格教程有個死板的標準，就是要臨摹地一模一樣，

如果說你對造型技術有追求，那么真的更推薦你巴爾格教程，無論是油畫版畫壁畫雕塑還是原畫板繪，只要是需要造型的繪畫藝術，《巴爾格素描教程》對你的提升會非常的大；

如果說你對造型技術有追求，那么真的更推薦你巴爾格教程，無論是油畫版畫壁畫雕塑還是原畫板繪，只要是需要造型的繪畫藝術，《巴爾格素描教程》對你的提升會非常的大；

《巴爾格素描教程》我有PDF版，直接放網盤鏈接上來會違規(guī)，

《巴爾格素描教程》我有PDF版，直接放網盤鏈接上來會違規(guī)，

有需要的小伙伴可以后臺私信我領取哈。

有需要的小伙伴可以后臺私信我領取哈。

2.但超級英雄的漫畫并不像你想象的那么簡單。

2.但超級英雄的漫畫并不像你想象的那么簡單。

曾經有一個23歲的小伙子來我畫室，說想要學畫畫，以后當一個漫畫家。

曾經有一個23歲的小伙子來我畫室，說想要學畫畫，以后當一個漫畫家。

一番攀談過后，我很嚴肅地對他說：“小兄弟，我支持你的想法，可是在我這里只怕你的技能樹會點歪啊?！?/p>

一番攀談過后，我很嚴肅地對他說：“小兄弟，我支持你的想法，可是在我這里只怕你的技能樹會點歪啊?！?/p>

他有些不明

他有些不明

我直接問他覺得《進擊的巨人》的漫畫的造型水平精美嗎？

我直接問他覺得《進擊的巨人》的漫畫的造型水平精美嗎？

他愣住了，

他愣住了，

我又問他看過《賭博啟示錄》嗎？

我又問他看過《賭博啟示錄》嗎？

他繼續(xù)愣住。

他繼續(xù)愣住。

作者服本伸行有句賤兮兮的名言：“我畫得這么差，還是成為了知名漫畫家?！?/p>

我告訴他：

我告訴他：

“諫山創(chuàng)和服本伸行都是非常厲害的漫畫家，我給他舉漫畫的例子是因為在我看來，一個好的漫畫家最重要的不是好的畫面，而是呈現(xiàn)好的敘事，甚至從敘事中反映出偉大的思想。

“諫山創(chuàng)和服本伸行都是非常厲害的漫畫家，我給他舉漫畫的例子是因為在我看來，一個好的漫畫家最重要的不是好的畫面，而是呈現(xiàn)好的敘事，甚至從敘事中反映出偉大的思想。

畫好一個故事，講好一個故事才是漫畫家最重要的事情。如果只是擁有精美的畫面，而內核言之無物的話，那只是個平庸的作品。

畫好一個故事，講好一個故事才是漫畫家最重要的事情。如果只是擁有精美的畫面，而內核言之無物的話，那只是個平庸的作品。

在跟你的交談中，

在跟你的交談中，

我認為你目前最缺的是一個好的故事（劇本），

我認為你目前最缺的是一個好的故事（劇本），

其次缺的是一個好的畫面敘事能力（分鏡），

其次缺的是一個好的畫面敘事能力（分鏡），

最后才缺一個好的造型技術（畫面），

最后才缺一個好的造型技術（畫面），

畫室的教學往往是靜態(tài)寫實訓練，對你的幫助真的十分有限，不過你留下來吧，我可以幫到你一些別的東西?！?/p>

畫室的教學往往是靜態(tài)寫實訓練，對你的幫助真的十分有限，不過你留下來吧，我可以幫到你一些別的東西?！?/p>

在接下來的日子，

在接下來的日子，

我對于他的技術層面的訓練更多聚焦在人體（速寫練習）和構圖（素描學習）上，素描造型的量很少，更多的是像速寫一樣的手繪練習，還給他看了大量金政基的作畫視頻，等人體和動態(tài)有了成效后，然后讓他臨摹一些動漫人物，再脫離臨摹開始從照片轉化成漫畫形象

我對于他的技術層面的訓練更多聚焦在人體（速寫練習）和構圖（素描學習）上，素描造型的量很少，更多的是像速寫一樣的手繪練習，還給他看了大量金政基的作畫視頻，等人體和動態(tài)有了成效后，然后讓他臨摹一些動漫人物，再脫離臨摹開始從照片轉化成漫畫形象

等他完完全全能自主繪制一些基本動態(tài)人物后，再給他講構圖和場景透視。

等他完完全全能自主繪制一些基本動態(tài)人物后，再給他講構圖和場景透視。

學到這一步，他以為自己無敵了。

學到這一步，他以為自己無敵了。

我說這還早著呢，你只是擁有了繪制漫畫素材的能力，1但你還沒有把這些素材編排成漫畫的能力，說白了就是日式漫畫專有的敘事手段，分鏡等等。

我說這還早著呢，你只是擁有了繪制漫畫素材的能力，1但你還沒有把這些素材編排成漫畫的能力，說白了就是日式漫畫專有的敘事手段，分鏡等等。

你會了人物，場景，和構圖審美，那么就要以一個導演的視角，去一幀幀（一格格）安排好這個故事。

你會了人物，場景，和構圖審美，那么就要以一個導演的視角，去一幀幀（一格格）安排好這個故事。

與其說你應該先從畫面入手，不如說你更應該先從講（畫）好一個故事入手，

與其說你應該先從畫面入手，不如說你更應該先從講（畫）好一個故事入手，

你的第一身份不是畫家，而是一步步編排畫面的導演；

你的第一身份不是畫家，而是一步步編排畫面的導演；

等你有一個故事，畫面充盈著你的腦海，

等你有一個故事，畫面充盈著你的腦海，

你離漫畫家就只有一步之遙了。

你離漫畫家就只有一步之遙了。

希望能對你有所幫助，

希望能對你有所幫助，

以上。

以上。