動漫小僵尸短視頻教程，喪尸圍城4怎么跳過劇情動畫？

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男主被僵尸咬變成女生的動漫？

男主被僵尸咬變成女生出自動畫片《這是僵尸嗎》

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你見證過哪些神梗的誕生？

盤點2021的神梗：

1、傷害性不高，侮辱性極強：

被網友用來調侃某事雖然沒有實質性危害，但是卻令人很難堪。

2、社交牛x癥：

神自若地在公開場合，做一些非常尷尬的事情，樂觀外向、可愛活潑的屬性，此類表現很招人喜歡。

3、小神獸：

形容孩子，絕不是褒義詞，而是一種苦澀的調侃式諷刺，但也是一種無奈的輕佻。

4、氣質拿捏的死死的：

"長相這塊差點，咱承認，但氣質這塊拿捏得死死的"。

5、我emo了：

emo=emotional譯為情緒化的，可理解為“我頹了”“我抑郁了”、“我傻了”、“我非主流了”

6、社死現場：

身處熟人環(huán)境或者公共場合時，發(fā)生了讓人十分尷尬的事情。

7、躺平：

無論對方做出什么反應，你內心都毫無波瀾，對此不會有任何反應或者反抗，表示順從心理。

8、yyds：永遠的神。

用來表達某樣東西或某個人很優(yōu)秀，像神一般令人驚嘆。

9、xswl：笑死我了。

xswl是xiàosǐwǒle拼音的四個首字母,看到這里大家應該就明白了。

10、jjww：嘰嘰歪歪。

說話不利索，沒必要的話很多。

11、ssfd：瑟瑟發(fā)抖。

多用來調侃對未知的恐懼。

12、我網抑云了。

一堆失戀、高考、考研失敗的愛恨情仇負能量，

看著滿屏的“老網抑云了”

“老抑郁癥了”

“生而為人，我很抱歉”...

13、小丑竟是我自己。

“舔狗”、“生活不如意，在網上嘩眾取寵的人”、“自作多情的人”、“前后態(tài)度反差巨大，讓人覺得可笑滑稽的人”

14、奪筍?。褐C音梗，原話是“多損啊”。

意思就是多損，常常在網絡中被調侃為奪筍啊，意思就是多損啊。

15、xx能有什么壞心思呢？

全身上下沒有一個好心眼，但是因為可愛并不會被嫌棄，相反還更被熱愛。

16、什么是快樂星球？

“什么是快樂星球、如果你想要知道什么是快樂星球的話、我現在就帶你研究”

網友們將“快樂星球”解構出了新的含義：那些生活中的美好瞬間。

17、凡爾賽！

文案先抑后揚，自問自答，要不經意的炫耀自己的想要炫耀的東西，也就是不經意的裝B,然后文字還要顯得自己很苦惱很不高興的樣子。

18、潘嘎之交。

“君子之交淡如水，潘嘎之交摻了水”、“花言巧語潘嘗漿，怒搶嘎子達不溜”

19、絕絕子：

第一個意思：太絕了，表示好極了；第二個意思：太絕了，表示差極了，用于嘲諷。

20、生死看淡，不服就干。

不服就干這類人追求的是極致的人生體驗，覺得人生應該灑脫無拘無束，想做什么就去做。

21、宇宙中心曹縣：

寧要曹縣一張床，不要上海十套房。

22、拿來吧你：

赤裸裸地表達了自己也想擁有的心情，比“羨慕嫉妒恨”的眼紅程度還要高。

23、你好像有那個大病：

一種做法往往是不按套路出牌的(沙雕)。

24、蚌埠住了：

繃不住了的諧音，受到了較大沖擊，快撐不住了。

25、人類高質量男性：

徐勤根的模仿者層出不窮，大量的二次創(chuàng)作玩成了一個爆梗。于是各種“高質量”都出來了。

26、我只會心疼giegie：

原視頻對綠茶當道的現實反諷，成為了各路主播的模仿對象。

27、廢話文學：

廢話的說話形式，說了但又什么都沒有說。

28、寶，我去輸液了，輸的什么液，想你的夜：

此句為著名土味情話大家——王思聰老師的經典語錄，其中的油膩和沙雕氣息深受廣大網友喜愛。

大家還知道哪些神梗？

科學怪狗制作方法？

創(chuàng)作背景《科學怪狗》是波頓在迪士尼拍攝的第二部3D電影，前一部是《愛麗絲夢游仙境》?！犊茖W怪狗》是一部翻拍的電影，其原作是波頓的同名真人短片。而在計劃翻拍的討論中，這部電影被波頓定為“黑白的定格動畫”。

該片并不是波頓第一次制作定格動畫，2005年的《僵尸新娘》，就是一部定格動畫。影片早早就立項了，2005年，喬思安·麥克吉本就為影片撰寫了初稿的劇本，后來，這個劇本得到了波頓和約翰·奧古斯特的精心打磨。為了找到影片所要呈現出的恐怖片的特，蒂姆·波頓翻出了很多他小時候看的環(huán)球公司的恐怖片，希望從中找到靈感，諸如《弗蘭肯斯坦的房子》、《德萊庫拉的房子》樣的影片給了波頓很多的提示。拍攝過程《科學怪狗》2010年在倫敦開拍，劇組為了這部影片建造了巨大的工作間，在這個工作間里，他們創(chuàng)造了一個家庭閣樓、一片墓地和一所高中校園的內景。

在安排好工作項目并分配好人員之后，整個攝影棚被分成了30個獨立的區(qū)域，分塊拍攝影片的情節(jié)和鏡頭。

影片的主角——小狗火花的玩偶被制作得相當“巨大”——和影片中的人物玩偶的大小相比，火花的體積是非常駭人的。

在制作人物的時候，波頓使用的是和拍攝《僵尸新娘》時一樣的方法，先用不銹鋼做骨架，然后再在骨架外面用硅膠制作身體，最后再用布料和毛發(fā)覆蓋。

拍攝出來的靜態(tài)圖片被導入電腦之后，再用CG的方式進行處理，才能得到一幀圖像。

因為很多人物的關節(jié)非常細小，所以市面上沒有現成的螺栓和螺母可以購買，劇組專門請來了一位瑞士的鐘表師，讓他用自己的工具和技術手工制作螺栓和螺母。

和波頓合作多年的藝術指導里克·海恩里奇斯全程參與了設計場景、制作玩偶和后期制作的全部過程，他表示影片中的很多場景，比如說小鎮(zhèn)、街道，都是極其復雜的場景。

既要表現出真實感，又要在片中展示出一種波頓式的黑暗感來，非常復雜。

在制作玩偶上，劇組除了放大了小狗火花的比例外，其他的一切都是嚴格按照人物的比例來制作的。

小鎮(zhèn)的設計靈感，來自波頓所長大的地方，確切地說是戰(zhàn)后西南美國的常見小鎮(zhèn)。

有些超現實的設施和物件的設計，來自于《剪刀手愛德華》。

如何拍攝定格動畫？

不知不覺間，上海美術電影制片廠已經正式建廠60周年了。說到上美，相信無數小伙伴們腦子里不自覺就會浮現“水墨動畫”、“小蝌蚪找媽媽”等有代表意義的詞。

但除了水墨動畫外，當年的上美還嘗試了很多不同的動畫形式。今兒tutu君就借大家小時候追過的上美說說定格動畫。

如果你的童年是看著上美長大的，那你對下面這些作品一定不陌生：

《神筆馬良》1955

《孔雀公主》1963

《阿凡提的故事》1980

《嶗山道士》1981

這些都是定格動畫。包括前幾年很火的《僵尸新娘》、《小羊肖恩》、《瑪麗與馬克思》也是定格動畫，有沒有被驚到？！

僵尸新娘

其實，“定格”是一種動畫制作的方式，即逐幀拍攝。定格動畫都是一個畫面拍好后，由動畫師對模型進行調整再繼續(xù)拍攝，一次快門只能拍一幀的內容。

正是因為這種制作耗時巨大、工序繁重和對手藝的苛刻要求，使定格動畫擁有了自己獨特的藝術性和厚重感。

根據塑造人偶主要素材的不同，定格動畫可籠統(tǒng)劃分為黏土動畫和木偶動畫。

定格動畫的制作過程

故事腳本

美術設定

分鏡腳本

制偶

場景搭建

定格拍攝

后期制作

配音

成品

最關鍵的工程：制偶和搭建場景

一部定格動畫能否成功呈現的關鍵，就是人偶的制作和場景的搭建。而這一步也是制作中工作量最大的一環(huán)。做定格的動畫人所有的苦與樂基本都在這里交代了。

以黏土動畫為例，如果你覺得制黏土偶就跟拿個泥巴捏小人一樣，那就大錯特錯了。這里面有很多考究的手藝和工藝。

需要在紙上進行構思，并完設手稿。定格動畫的制作就只有這里會用到“畫”！

然后對照人設，開始用黏土制模。一般在制模過程中，頭部和身體是分開進行的。重頭戲和亮點都在臉！這時候就需要眼到手到心到。

第一步，塑造人偶臉型。骨骼和肌肉是關鍵，眼窩、眉弓、顴骨和下顎骨，這些地兒都要精心修飾。確保呈現在鏡頭下的人偶在保有特點鮮明的同時，力求細膩美觀。

在臉型打磨好后，還要為臉部加上五官等部件。最后在加上眉毛、頭發(fā)或胡須。這一切都完成，一個偶頭才能放進烤箱中燒制。這是制作人偶的開始——制模！

但從塑型到做出五官，從加上毛發(fā)到刻畫紋理，所有這些步驟，基本上沒有一個動畫人能做到一次性通關。一個滿意的偶頭背后肯定有無數廢棄的手稿和被丟棄的殘次品。

你以為到這就算完工了？還早呢

通常第一個確定的偶頭是沒有表情的，模型做好后，接下來要做的就是翻模和做白模。

拿到白模，要根據事先設計好的手稿制作表情，這個步驟基本上只需要在人偶的眉毛、眼鏡和嘴上做文章。因為一個人偶喜怒哀樂的不同都能從這三個部位的變換中表現出來。

到此，一個偶頭的制作才算基本完結！

相對來說，身體就簡單多了。只要做出一副好骨架，能保證關節(jié)位置能自由活動，就算通過！

霸特，人偶不能不能沒衣服穿啊，所以還要為它們量身定做各種穿戴飾品......想想都是個細致活，而且眼瞎的可能性極高，尤其是制作精細的衣服。

有沒有覺得要做一部定格動畫真的好像難于上青天！？一個人偶都這么工序繁雜，簡直讓人望而卻步。在此，向定格動畫人致以最崇高的敬意！

但是，接下來還有更大的挑戰(zhàn)——場景搭建?。?！

呃呃呃，這個......實在是不想細說，上圖！自己看精細的場景是有多變態(tài)

你以為宮崎駿老爺爺的小房子已經是極致了？

那是你還沒見識過路巖團隊搭建的場景！?。e忘了，老爺爺只是畫出來而已，而他們確是實打實的做！出！來！難度級別不可同日而語。

一部定格動畫，開拍之前，動畫人的所有心血都在這兩大塊上。雖然過程千辛萬苦，但看著一個個人偶活靈活現的制作出來、一幕幕場景完美的搭建出來，或許這種以“我手圓我夢”的追求才是定格動畫的迷人之處。

最大的困難：動起來

定格動畫所有的素材都是都是靜態(tài)的，而如何設計動作讓他們動起來并連貫呈現是拍攝過程中最大的挑戰(zhàn)。

這個時候就需要動畫師來設計人偶動作，最好能在心里預演一遍防止最后成果出現不和諧和卡頓的畫面。

只有保證1秒24幀畫面，才能令大腦在接收畫面后產生連續(xù)運動的感覺?？上攵瑢τ谥鸶衽臄z的定格動畫來說，要拍攝一個幾分鐘短片的工作量都無異于把火箭送上太空了吧......

在拍攝時，最忙的就屬動畫師了。每一幀的動作都需要動畫師手動去調整人偶，其實拍攝現場超級枯燥，攝影師和動畫師無限循環(huán)往復著2個動作：你擺一下，我拍一下......

然后拍著拍著發(fā)現：誒！天怎么黑了？！再看看一天的成果，嗯......能有個幾秒鐘，進程不錯！

拍定格動畫急不得。十天半個月出個幾十秒已經很好了，如果出現個靈感枯竭或記憶錯亂，興許1秒都沒有......

至于人物表情的變化，定格動畫里通常采用“換頭術”。所以做偶頭時才會在不同的白模上創(chuàng)作不同的表情，這樣能在保證人偶的形象沒有偏差。

據說在定格動畫《警察與小偷》中，光陳佩斯的頭，創(chuàng)作團隊就做了不下150個，甚至連他的一顰一笑都細節(jié)到每一格每一個頭。

把人偶的表情和動作統(tǒng)一起來，這個人偶就活了！定格動畫也就成了！