美術(shù)短視頻教程全集，你印象最深刻的油畫作品是哪一幅？

《最后的晚餐》是意大利藝術(shù)家達(dá)·芬奇所創(chuàng)作，以《圣經(jīng)》中耶穌跟十二門徒共進(jìn)最后一次晚餐為題材。畫面中人物的驚恐、憤怒、懷疑、剖白等神態(tài)，以及手勢(shì)、眼神和行為，都刻畫得精細(xì)入微，惟妙惟肖，是所有以此題材創(chuàng)作的作品中最著名的一幅。收藏于意大利米蘭圣瑪利亞感恩教堂。

《最后的晚餐》取材于《新約圣經(jīng)》，據(jù)《新約圣經(jīng)·馬可福音》記載:耶穌最后一次到耶路撒冷去過(guò)逾越節(jié)，猶太教祭司長(zhǎng)陰謀在夜間逮捕他，但苦于無(wú)人帶路。正在這時(shí)，耶穌的門徒猶大向猶太教祭司長(zhǎng)告密說(shuō):"我把他交給你們，你們?cè)敢饨o我多少錢?"猶太教祭司長(zhǎng)就給了猶大30塊錢。于是，猶大跟祭司長(zhǎng)約好:他親吻的那個(gè)人就是耶穌。逾越節(jié)那天，耶穌跟12個(gè)門徒坐在一起，共進(jìn)最后一次晚餐，他憂郁地對(duì)12個(gè)門徒說(shuō):"我實(shí)話告訴你們，你們中有一個(gè)人要出賣我了!"12個(gè)門徒聞言后，或震驚、或憤怒、或激動(dòng)、或緊張?！蹲詈蟮耐聿汀繁憩F(xiàn)的就是這一時(shí)刻的緊張場(chǎng)面。

《最后的晚餐》寬420厘米，長(zhǎng)910厘米。達(dá)·芬奇不僅在繪畫技藝上力求創(chuàng)新，在畫面的布局上也別具新意。一直以來(lái)，畫面布局都是耶穌弟子們坐成一排，耶穌獨(dú)坐一端。達(dá)·芬奇卻讓十二門徒或坐或站于耶穌兩邊，耶穌孤寂地坐在中間，他的臉被身后明亮的窗戶映照，顯得莊嚴(yán)肅穆。背景強(qiáng)烈的對(duì)比讓人們把所有的注意力全部集中于耶穌身上。耶穌旁邊那些躁動(dòng)的弟子們，每個(gè)人的面部表情、眼神、動(dòng)作各不相同。尤其是慌亂的猶大，手肘碰倒了鹽瓶，身體后仰，滿臉的驚恐與不安。

畫中人物從左到右是:巴多羅買(Bartholomew)、小雅各(亞勒腓之子/James,sonofAlphaeus)、安德烈(Andrew)、叛徒猶大(JudasIscariot)、西門彼得(伯多祿/SimonPeter)、約翰(若望、John)、耶穌(Jesus)、多馬(多默/Thomas)、大雅各(西庇太之子/James,sonofZebedee)、腓力(Philip)、馬太(瑪竇/Matthew)、達(dá)太(圣猶大/JudeThaddeus)、奮銳黨的西門(熱誠(chéng)者西滿/SimontheZealot)。

達(dá)·芬奇的《最后的晚餐》的最初創(chuàng)作構(gòu)思起步于卡斯塔尼奧的作品。在達(dá)·芬奇的草圖中，一字形排開(kāi)的構(gòu)圖，猶大獨(dú)自坐在長(zhǎng)桌的另一邊，耶穌正把面餅遞于猶大的面前，眾人的注意力都轉(zhuǎn)向了猶大。為了形成眾人對(duì)猶大地壓倒一切的氣勢(shì)，達(dá)·芬奇在草圖中升高了視平線。達(dá)·芬奇在草圖中也學(xué)習(xí)了卡斯塔尼奧的做法，讓門徒約翰伏在桌上。而以前傳統(tǒng)的畫法是根據(jù)圣經(jīng)原典的描述，讓約翰投于耶穌的懷中。草圖上的每一個(gè)人，幾乎都照搬了來(lái)自生活的素材，人物都具有劇烈的情態(tài)，動(dòng)作幅度較大，卻少有相互的聯(lián)系。達(dá)·芬奇繼承了卡氏對(duì)宗教題材的情節(jié)化的處理方式--在畫中講一個(gè)生動(dòng)、真實(shí)的故事。這種宗教題材的世俗化傾向在15世紀(jì)有了更進(jìn)一步的發(fā)展。當(dāng)時(shí)，許多畫家喜歡把圣經(jīng)故事展現(xiàn)于此時(shí)此地的現(xiàn)實(shí)環(huán)境中，并常常在其中畫上自己和朋友的形象，以此為榮。

達(dá)·芬奇采用了平行透視法，運(yùn)用了最為傳統(tǒng)的一字形排開(kāi)的構(gòu)圖慣例，讓中心焦點(diǎn)集中于耶穌的明亮的額頭。耶穌伸開(kāi)雙手，低垂著雙眼。他已經(jīng)把話說(shuō)完，沉默著。但是，他的手勢(shì)卻有著不可抗拒的精神的號(hào)召力，召示和啟迪人們?nèi)?nèi)省，去沉思。作品運(yùn)用了高超的明暗技法，"達(dá)·芬奇被認(rèn)為是明暗對(duì)比法之父，尤其是他的《最后的晚餐》，在較后的藝術(shù)中第一次大規(guī)模地把明暗用作構(gòu)圖因素。"所有人物都被統(tǒng)攝于神秘而寧?kù)o的光影之中。不同于卡斯塔尼奧等三位畫家，達(dá)·芬奇用陰影消除了背景中應(yīng)該會(huì)有的所有的細(xì)節(jié)。沃爾夫林說(shuō)，為了精神統(tǒng)一的需要，在達(dá)·芬奇的作品中，"僅僅能夠給觀者快感或分散注意力的因素都從場(chǎng)景中取消了。只有能夠滿足這個(gè)主題迫切需要的東西??才被提供給想象力。沒(méi)有一樣?xùn)|西是為了它自己而存在的:畫里的一切都是為了整體。"

十二門徒的情感充溢，動(dòng)作強(qiáng)烈，展現(xiàn)出了達(dá)·芬奇觀察和塑造各類人物的才能。同時(shí)，以基督為中心，他們被相當(dāng)有序地組合成左右平衡的四組。巧妙地組合使他們獲得了秩序的寧?kù)o。猶大本人的"隱退"，使得由他而起的眾門徒的激情轉(zhuǎn)化成了"無(wú)聲的喧嘩"，成了耶穌這一"最強(qiáng)音"的"和聲"。正是由于這一對(duì)比，耶穌的沉默顯示出了巨大的力量。貢布里希曾用"啞劇"一詞來(lái)描述這一作品的場(chǎng)景氣氛，可謂意味深長(zhǎng)。

沃爾夫林認(rèn)為達(dá)·芬奇在《最后的晚餐》這一作品中體現(xiàn)出來(lái)的種種"同一性"，預(yù)示了巴洛克風(fēng)格的到來(lái)。他把圣經(jīng)文本中存在的"圣餐設(shè)立"和"宣告背叛"這兩部分相矛盾的內(nèi)容和諧地統(tǒng)一在了一起，這種創(chuàng)造能力同樣是史無(wú)前例的。也許，正是因?yàn)檫_(dá)·芬奇在15年前嘗試這種獨(dú)創(chuàng)性的"啞劇"手法不甚成功，致使他的《三賢士來(lái)朝》永遠(yuǎn)停留在了草圖階段。而《最后的晚餐》這一杰作終于成功地使藝術(shù)新成就與歷代優(yōu)秀的藝術(shù)傳統(tǒng)以及題材固有的文化內(nèi)涵如此完美和諧地統(tǒng)一在了一起。

當(dāng)然，達(dá)·芬奇的創(chuàng)作不可能再回到普里西拉墓室的"分面包"的多義性之中去，他也不可能采用中世紀(jì)時(shí)期冷冰冰的圖案符號(hào)式的人物造型和手法。經(jīng)過(guò)幾代人文主義者和藝術(shù)大師們的努力，悠久而豐富的古代文化，與現(xiàn)實(shí)生活的人性與情感在藝術(shù)的創(chuàng)作中是不應(yīng)該再被分離的了。達(dá)·芬奇的《最后的晚餐》在文化傳統(tǒng)的繼承和創(chuàng)新發(fā)展的結(jié)合上是做得最好的典范之一。

兒童美術(shù)課程教學(xué)如何合理安排？

一、同課變換不同內(nèi)容

同樣的課，可以選擇不同的內(nèi)容來(lái)施教。如，線描畫可以教兒童花昆蟲(chóng)、動(dòng)物、交通工具等，同時(shí)還可以嘗試用不同的筆畫線描，如，簽字筆、水彩筆、熒光筆等。這樣做使兒童始終會(huì)有新鮮感。

二、同繪畫變換不同畫種

十歲以前的兒童，天真爛漫，他們的想法天馬行空，比較適合畫兒童畫，如，線描畫、水彩筆畫、油畫棒畫、卡通畫、水粉畫、手工等。教師在教學(xué)中不斷變換這些內(nèi)容，采用適合兒童的教學(xué)方法，啟發(fā)引導(dǎo)兒童畫出充滿兒童想法的作品，使兒童在興趣中學(xué)習(xí)并提高繪畫能力。

三、同欣賞變換不同角度

在對(duì)少年兒童美術(shù)培訓(xùn)中，給兒童欣賞一些大師的經(jīng)典作品，不僅可以開(kāi)拓視野，還可以提高兒童審美能力，及創(chuàng)作想象能力。如，欣賞大師的作品時(shí)，教師給兒童講解大師作品中的內(nèi)容、彩運(yùn)用、構(gòu)圖形式、作畫工具、時(shí)代背景等。在此基礎(chǔ)上，讓兒童借鑒大師作品中的構(gòu)圖形式，并選擇自己喜歡的內(nèi)容，創(chuàng)作自己的作品。還可以借鑒大師的作品內(nèi)容，按照自己的構(gòu)圖創(chuàng)作畫面，另外也可以模仿大師作品中的彩搭配來(lái)畫自己的作品。

素描和速寫有什么區(qū)別？

素描和速寫在繪畫教程中的主要區(qū)別，一是油畫基礎(chǔ)，二是國(guó)畫基礎(chǔ)。

在西方繪畫藝術(shù)沒(méi)有引入中國(guó)之前主要是，中國(guó)傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)——國(guó)畫！而國(guó)畫初學(xué)者，最基礎(chǔ)知識(shí)就是，速寫與白描。

※-什么叫速寫

國(guó)畫基礎(chǔ)訓(xùn)練技法，速寫。以最快速度畫出人物動(dòng)態(tài)變化，比如說(shuō):街頭穿梭人流，蔬菜水果市場(chǎng)人們買菜購(gòu)物，演唱會(huì)，舞蹈等等！都是畫速寫訓(xùn)練素材與技法。用最短時(shí)間畫出不同人物動(dòng)態(tài)變化，同時(shí)也在訓(xùn)練記憶力！如舞蹈每個(gè)動(dòng)作變化快。全靠大腦記憶留下影像，呈現(xiàn)出完美動(dòng)人舞姿！

速寫花草樹(shù)木，山水園林，公園樓閣，小橋流水等等。相對(duì)簡(jiǎn)單，因?yàn)閷凫o態(tài)，不趕時(shí)間，但主題層次感區(qū)分明確達(dá)到完整速寫作品！

※-什么叫白描

國(guó)畫關(guān)鍵基礎(chǔ)課程，以線代面，利用線條的變化，刻畫人物及植物動(dòng)態(tài)。兩者之間，最大反差，一個(gè)快一個(gè)慢！

素描和速寫最大區(qū)別

學(xué)過(guò)油畫。初級(jí)階段素描，多為靜態(tài)物體。主要教室內(nèi)畫石膏幾何體，石膏像和石膏五官等。一張白紙，一只鉛筆是素描繪畫工具！用鉛筆如何完美把石膏像，呈現(xiàn)在紙上呢？觀察力+理解能力！

教室里。有些以自然光，有些是打燈光。通過(guò)光源反映到石膏像，觀察石膏像變化，用鉛筆上，使石膏像完美呈現(xiàn)紙張上！領(lǐng)悟幾個(gè)調(diào):光源投射方向，明暗相交界面，高光，灰面，投影方向，投影交界面，灰過(guò)度區(qū)分等等等等吧！這些都是畫好素描重要要素。為什么要說(shuō)，觀察能力和理解能力！

無(wú)論是素描還是速寫！只有充分打下扎實(shí)繪畫基礎(chǔ)，后期投入戶外寫生！融入大自然，搞藝術(shù)創(chuàng)作！

零基礎(chǔ)學(xué)習(xí)美術(shù)的話？

提問(wèn)的不夠具體，你是想學(xué)國(guó)畫、油畫、水彩還是插畫？不同的繪畫學(xué)科入門難易度也不盡同。再就是你學(xué)習(xí)繪畫是個(gè)人興趣還是工作需要還是走藝術(shù)學(xué)校，要有針對(duì)性的進(jìn)行訓(xùn)練和學(xué)習(xí)這樣提升會(huì)比較快。那么就主要的繪畫基礎(chǔ)入門做一個(gè)簡(jiǎn)單分析。

（一）不論學(xué)習(xí)哪一種繪畫類別都有必要接觸一下素描，素描可以鍛煉造型能力，通過(guò)正規(guī)的訓(xùn)練能夠在素描學(xué)習(xí)中理解形體比例、透視、結(jié)構(gòu)、明暗、空間、質(zhì)感等問(wèn)題。有了這個(gè)基礎(chǔ)再往上走就容易的多。一般保守的來(lái)說(shuō)素描學(xué)習(xí)入門大概需要三個(gè)月吧（全天），請(qǐng)注意這里只指的是入門。這三個(gè)月你需要從簡(jiǎn)單的素描幾何形體逐漸過(guò)度到靜物素描，這個(gè)階段必須弄清最基礎(chǔ)的素描知識(shí)。比如什么是三大面五大調(diào)什么是近大遠(yuǎn)小、近寬遠(yuǎn)窄透視關(guān)系等等，要把所學(xué)習(xí)到的理論知識(shí)應(yīng)用到實(shí)踐中。

（二）通過(guò)學(xué)習(xí)了幾何形體、靜物素描，不論學(xué)的深淺總算是入門了，接下來(lái)要學(xué)習(xí)的是石膏像素描和頭像素描。這兩種在素描學(xué)習(xí)中屬于難度比較大的，如果說(shuō)用一個(gè)月時(shí)間來(lái)學(xué)習(xí)石膏像素描那就用兩個(gè)月或更長(zhǎng)時(shí)間來(lái)學(xué)習(xí)人頭像素描。石膏像的塊面感體積感都比較突出，且結(jié)構(gòu)清晰明確，通過(guò)訓(xùn)練可以學(xué)習(xí)到分塊分面了解頭像的面部結(jié)構(gòu)和對(duì)體積感的把握。之后便可以開(kāi)始頭像素描的訓(xùn)練，與石膏像相比頭像增加了頭發(fā)、皮膚、眼球等質(zhì)感的變化和對(duì)人物表情精神狀態(tài)的拿捏，也就是常說(shuō)的形神兼?zhèn)?！?shí)際上好多大畫家自始至終都沒(méi)有停止過(guò)素描的練習(xí)，素描是一個(gè)基礎(chǔ)要時(shí)常去鞏固下基礎(chǔ)。

（三）當(dāng)有了素描的功底后即可開(kāi)始接觸彩知識(shí)，如果素描關(guān)系都沒(méi)有搞明白就去玩彩那只能說(shuō)徒勞無(wú)功浪費(fèi)時(shí)間。因?yàn)榧幢闶遣室惨v究素描關(guān)系的，否則只有彩感覺(jué)無(wú)素描關(guān)系的畫是沒(méi)有骨架的，是支撐不起來(lái)整個(gè)作品的。彩最為基礎(chǔ)的知識(shí)建議從彩構(gòu)成學(xué)起，這個(gè)科目能夠讓你對(duì)彩有一個(gè)全新的認(rèn)識(shí)，不論是調(diào)練習(xí)還是彩理論都能讓你在后期彩靜物、彩風(fēng)景、彩圖案等學(xué)習(xí)中感覺(jué)到實(shí)用。

當(dāng)有了以上的繪畫基礎(chǔ)便可以根據(jù)自己的喜好進(jìn)行畫種的選擇，有針對(duì)性目的性的進(jìn)行訓(xùn)練。（下圖分別為國(guó)畫、油畫、水彩、插畫僅供參考）溫馨提示：繪畫需要長(zhǎng)期的堅(jiān)持才能有所收獲！

想要學(xué)美術(shù)都需要學(xué)什么有什么順序關(guān)聯(lián)么？

如果你是在校學(xué)生，而且還想通過(guò)特長(zhǎng)去考學(xué)，那么就要根據(jù)學(xué)校要求，按部就班的學(xué)習(xí)。

初中升高中，是有特長(zhǎng)生考試的。大部分高中學(xué)校考核特長(zhǎng)生，會(huì)考到素描和速寫，有時(shí)會(huì)加個(gè)小的創(chuàng)意設(shè)計(jì)。正常情況下，老師會(huì)要求學(xué)生先畫素描，從幾何形體開(kāi)始，用鉛筆和炭筆在素描紙上，對(duì)著石膏幾何形體進(jìn)行寫生訓(xùn)練，期間可穿插人物速寫訓(xùn)練，作為鍛煉造型能力的輔助練習(xí)，而速寫在以后的繪畫生涯中，將起到至關(guān)重要的作用，比如中央美院人物畫名師史國(guó)良，就靠大量的速寫而獲取靈感和積累資料，年輕時(shí)下過(guò)苦功去深入生活，他畫過(guò)幾麻袋的速寫，然后才成為一代名師。素描會(huì)從幾何形體過(guò)渡到靜物素描，老師會(huì)在靜物臺(tái)擺放好模型或者實(shí)物，學(xué)生對(duì)著靜物臺(tái)寫生，期間教師當(dāng)場(chǎng)指導(dǎo)。

高中階段的美術(shù)教學(xué)，在靜物的難度和強(qiáng)度上會(huì)有所加強(qiáng)，會(huì)增加石膏像和人物頭像的訓(xùn)練，另外，還要深入學(xué)習(xí)靜物素描、風(fēng)景素描，從而過(guò)渡到彩寫生，有水粉和水彩寫生，包括室內(nèi)靜物和室外風(fēng)景寫生，目的是鍛煉彩歸納能力和空間黑白灰概括能力。

還有設(shè)計(jì)類的課程，分支比較多，有廣播影視編導(dǎo)、服裝設(shè)計(jì)、室內(nèi)外設(shè)計(jì)等，不同的地區(qū)會(huì)略有差異，但整體上是這么個(gè)模式。

如果你是業(yè)余愛(ài)好者，完全可以不必遵循這個(gè)套路，可以選擇自己喜歡的內(nèi)容入手，比如你若喜歡國(guó)畫，可以畫水墨花鳥(niǎo)畫，從古代繪畫入手，錘煉筆墨技巧，提高文化認(rèn)知，也可學(xué)習(xí)中國(guó)山水畫和人物畫，這個(gè)具體怎么學(xué)習(xí)，我以后會(huì)在相關(guān)的專題中去介紹。