服裝表演短視頻教程，大學(xué)中的服裝設(shè)計(jì)與表演學(xué)的內(nèi)容是什么？

1、服裝表演專業(yè)簡介

服裝表演專業(yè)是我國新興的一門高校學(xué)科，也是我國獨(dú)有的一門學(xué)科?？既〈髮W(xué)服裝表演專業(yè)的流程包括：專業(yè)學(xué)習(xí)、大學(xué)院?？荚嚒⑷〉脤I(yè)課合格證、參加統(tǒng)一高考文化課考試、錄取。隨著服裝行業(yè)的迅速發(fā)展，服裝的展示環(huán)節(jié)中對文化內(nèi)涵的不斷提高，模特行業(yè)也被賦予了新的評判標(biāo)準(zhǔn)?！澳Ｌ亍痹僖膊荒苤皇钦故痉b的“道具”，而應(yīng)該是有學(xué)歷、有文化、有修養(yǎng)的一批專業(yè)技能型人才，而相對的考取服裝表演專業(yè)的要求也越來越高。

2、服裝表演專業(yè)主要課程

模特表演專業(yè)的興起使國內(nèi)開設(shè)這一專業(yè)的高校在課程設(shè)置上都進(jìn)行了專業(yè)化的配比，主要有以舞蹈學(xué)院、體育及人體運(yùn)動(dòng)表現(xiàn)、藝術(shù)設(shè)計(jì)學(xué)為背景下建立的服裝表演專業(yè)等多種形式，各個(gè)背景下都有其精心設(shè)計(jì)的主干課程及精品課程。

3、服裝表演專業(yè)培養(yǎng)目標(biāo)

培養(yǎng)目標(biāo)

培養(yǎng)能掌握服裝表演的基礎(chǔ)知識(shí)，具有服裝表演能力和技巧，能在服裝行業(yè)從事服裝營銷與策劃及形象展示等工作的高級技術(shù)應(yīng)用性專門人才。

培養(yǎng)技能

展示各類服裝的表演能力。

4、服裝表演專業(yè)方向與就業(yè)前景

服裝表演專業(yè)主要是為國內(nèi)外模特經(jīng)紀(jì)公司培養(yǎng)模特人才，同時(shí)一些服裝表演專業(yè)的畢業(yè)生也可以從事服裝表演教學(xué)、服裝發(fā)布會(huì)組織編導(dǎo)、服裝設(shè)計(jì)師、模特經(jīng)紀(jì)人、時(shí)尚節(jié)目主持人、時(shí)尚機(jī)構(gòu)演、職員等各種相關(guān)工作。

怎樣在燈光下攝影漂亮好看的視頻？

這個(gè)要專業(yè)的說法我可能沒法回答好，我只是我個(gè)人效果角度來回答一下。

我們只是跳廣場舞的，拍視頻做視頻也不專業(yè)，就是覺得看上去可以就算了，在外景拍時(shí)選一個(gè)場景空曠，干凈背景好的順著光拍，最好要多機(jī)位拍，那后期的制作效果好些。

在室內(nèi)也是光線很要緊，使用補(bǔ)光燈調(diào)試角度，放置自己看上全方位的亮度，比較滿意為止，比如有些順光稍微好一些的，用補(bǔ)光燈照的那個(gè)位置好就順著放拍出來比較美顏。

這只是我們普通的廣場舞，如果拍舞臺(tái)上表演的，那要利用舞臺(tái)的燈光，這樣可獲得濃厚的舞臺(tái)演出的現(xiàn)場氛圍，但要注意舞臺(tái)上燈光的位，所以燈光顏、強(qiáng)弱的變化和燈光照射的方向性很強(qiáng)。所以要掌握曝光量最好使用需要?jiǎng)痈兴俣嚷恍?，具體看你拍攝物體移動(dòng)速度需要?jiǎng)痈?，曝光以你拍攝的快門速度來決定。

服裝表演與設(shè)計(jì)專業(yè)屬于什么類？

服裝表演與設(shè)計(jì)專業(yè)屬于服裝模特行業(yè)

女生怎樣從零開始學(xué)相聲？

相聲的“柳活”屬于學(xué)功和唱哏。它是在天橋“撂地”形成的。清末，天橋“撂地”表演的技藝，除練把式、耍大刀、盤杠子、拉硬弓、獨(dú)角戲、學(xué)口技、數(shù)來寶、拉大片、說評書、唱漁鼓外，還有單人做滑稽表演的。這類藝人憑借巧舌如簧，能說善唱，精于表演，滿足觀眾的娛樂要求。朱紹文以前，有的藝人以說為主，擅長說笑話。有的藝人以唱為主，表演滑稽說唱。這是“柳活”的雛形，最初有兩種表演方式：

一種是單人連唱帶滑稽表演。1840年后，京劇正式形成。北京流行丑角戲《花子拾金》（又名《拾萬金》），說的是乞丐范陶，在街頭拾到一錠黃金，高興地唱起各種戲曲選段和小曲，自娛娛人。學(xué)唱的內(nèi)容最初是昆腔、弋陽腔，后改為京劇選段。曾在天橋“撂地”作藝的李廣義就仿學(xué)《花子拾金》，進(jìn)行化裝表演。

另一種是眾人表演的滑稽二黃。早期的代表人物是范有緣。相聲場子以“門柳”（開場小唱）招徠觀眾，就是從他開始的。1895年后，拜朱紹文為師，正式說相聲，經(jīng)常表演的段子有《全德報(bào)》（又名《竇公訓(xùn)女》）等，模擬的是高腔。他有八個(gè)弟子，繼承他“柳活”的是郭瑞林。郭瑞林幼年在北京學(xué)演京劇丑角，1908年，經(jīng)評書藝人固桐晟引薦，拜范有緣為師，改學(xué)相聲。后來從天津赴關(guān)外，長年在東北演出。他的兒子、著名相聲演員郭榮起在《我的學(xué)藝經(jīng)過》一文中說：

郭瑞林活路廣，他演出的《山東二黃》、《雜學(xué)大鼓》等很受歡迎。最有特的有兩段：一段叫《雜學(xué)竹板書》，是模仿當(dāng)時(shí)的“數(shù)來寶”、竹板書和“蓮花落”，學(xué)得很像。另一段是《改行》，基本內(nèi)容和現(xiàn)在演的相似，但所學(xué)的唱段和現(xiàn)在不同，其中有唱梆子的演員元元紅改行賣硬面餑餑，京劇須生李吉瑞改行賣包子，唱“蓮花落”的髽髻趙改行賣切糕，唱梆梆佛的演員賣杏等。他嗓音很甜，學(xué)得都很像。相聲的“太平歌詞”原來的唱法平直，沒有韻味，郭瑞林等作了改革，增添了韻味；后來又經(jīng)王兆麟進(jìn)一步改革，形成一種新調(diào)，叫他給唱紅了。

郭瑞林的“柳活”被郭榮起繼承了下來。

從清末到二十世紀(jì)四十年代，在天橋演出滑稽二黃最享名的是白慶林（藝名“老云里飛”）和他的兒子白寶山（藝名“小云里飛”）。曾與白寶山搭檔演出的有侯寶林、郭全寶等。1932年，素人《平民娛樂之怪杰》一文中描述了滑稽二黃演出的情景：

以紙糊成種種花冠，唱時(shí)冠之。略涂粉于面，本其便裝，或披破舊不堪之戲衣，皮黃作唱。故意惺惺學(xué)步，裝模作樣，學(xué)臺(tái)上之聲容，悉以嬉笑出之。有時(shí)正襟危坐，有時(shí)扭扭擺擺，婢學(xué)夫人，媚眼橫飛。更有時(shí)丑態(tài)與妙緒環(huán)生，莊諧雜出，見者無不為之發(fā)噱。唱詞既能信手拈來，頭頭是道，效戲迷游街，目睹所過之形形，當(dāng)即編入唱中，略無停滯，而又層出不窮，頗具餐花之妙。一般平民，爭為號(hào)召，久之其名彰著，凡游天橋者，無不聞其名，思之快觀。先農(nóng)市場成立，由草地一躍為喬木之遷，居然列座設(shè)場，并懸牌大書“特約云里飛滑稽二黃，兼應(yīng)堂會(huì)”字樣。

齊如山《相聲》一文中說：“‘老云里飛’初學(xué)‘萬人迷’，以演《拾玉鐲》帶飛眼出名，以前極樂道之。”侯寶林回憶說：“我們就在‘云里飛’那里搭班，場子就在天橋三角市場內(nèi)西南角落，那里就是‘平地茶園’，從午飯后一直唱到晚飯前止?！焙顚毩值摹犊粘怯?jì)》、《戲迷》等“柳活”段子就是在滑稽二黃的基礎(chǔ)上革新發(fā)展而成的。

清代子弟票友演唱的“全堂八角鼓”分為“鼓”（八角鼓、岔曲、群曲）、“柳”（馬頭調(diào)、各種小曲）、“彩”（變戲法）。相聲藝人沿襲這種稱謂，凡是以學(xué)唱為主的相聲統(tǒng)稱“柳活”。最早表演“柳活”的相聲藝人，如朱紹文、范有緣、郭瑞林等，都曾經(jīng)是京劇藝人，演唱京劇，駕輕就熟，游刃有余。在天橋“撂地”作藝，為了招徠觀眾，經(jīng)常兩三個(gè)人演唱滑稽二黃、民間雜曲、京劇選段。當(dāng)時(shí)稱之為“門柳”，又稱作“開場小唱”。大都結(jié)構(gòu)松散，格調(diào)不高，常常有葷、貧、粗野的成分，被稱之為“洋鬧”。經(jīng)過歷代藝人的整理，有的已從“門柳”發(fā)展成為獨(dú)立的“柳活”，如《汾河灣》、《捉放曹》等，藝人稱之為“唱哏”。孫玉奎、回婉華《相聲表演藝術(shù)十要》一文中說：“唱哏，是說中有唱，唱中有說，也離不開模擬，學(xué)京劇演員表演，主要學(xué)的是流派、唱腔、表情、動(dòng)作，最主要的也是模擬戲曲中的人物性格?！?/p>

在北京，與郭瑞林同時(shí)代的還有專門表演單口相聲《戲迷傳》的華子元。又名華德茂，恩緒的弟子。他模擬京劇藝人時(shí)慧寶、張春山編演的《戲迷傳》，一邊講戲迷的笑話，一邊學(xué)唱京劇唱段。三十年代，四大須生、四大名旦風(fēng)靡全國，而華子元所模擬的大都還是清末民初的老腔老調(diào)，如李吉瑞的《獨(dú)木關(guān)》、孫菊仙的《逍遙津》、劉鴻升的《碰碑》、龔云甫的《釣金龜》等，加以格調(diào)不高，演出效果一般。四十年代，他逝世后，就再?zèng)]有人說單口相聲《戲迷傳》了。

三十年代，對“柳活”勇于探索開拓的是張杰堯。他1919年開始說相聲，最崇拜李德钖。曾與駱彩武、王子亮等人搭檔，先后到上海、蘇州、南京、開封、鄭州、許昌、漢口等地獻(xiàn)藝，從南方滑稽中吸取營養(yǎng)，豐富了相聲段子?；Q生于清末，由浙江杭州杜寶林在賣梨膏糖時(shí)說唱朝報(bào)新聞添加笑料而成。隨后，江笑笑吸取北方相聲、雙簧的表演方式，豐富了這種單人滑稽說唱，并由地場轉(zhuǎn)到戲園子，稱之為“小熱昏”、“獨(dú)角戲”。1920年流傳到上海，形成了具有地方特的由一人或二人表演的滑稽獨(dú)角戲，鼎盛時(shí)期擁有一百多個(gè)班社。它基本上有兩種類型：一類以說笑話和模擬上海話、揚(yáng)州話、蘇北話、寧波話、山東話等方言為主，以學(xué)取勝。另一類以學(xué)唱名伶的戲曲唱段、民歌小調(diào)，說唱滑稽故事為主。演唱時(shí)，除擊節(jié)外，還有小樂隊(duì)伴奏。與相聲“柳活”相比較，顯然增加了音樂性。張杰堯從滑稽中移植的相聲有《上海二黃》、《江蘇二黃》、《徐州花鼓》、《揚(yáng)州劇種》、《梁祝哀史》、《北字南音》、《各地方言》、《三盆臉?biāo)贰ⅰ赌戏綉颉芬约皩W(xué)賣梨膏糖調(diào)、學(xué)上海賣估衣等，使南方的方言和藝術(shù)進(jìn)入相聲。在《名伶特征》里，學(xué)唱京劇“海派”藝術(shù)大師周信芳（“麒派”）的代表作《追韓信》、林樹森的代表作《古城會(huì)》。他創(chuàng)作的“太平歌詞”《影迷目錄》、《歷代姓張》，題材新穎別致，頗受歡迎。他創(chuàng)作的《鬧公堂》（又名《戲迷知縣》）是從南方滑稽移植來的，說的是有位戲迷當(dāng)了知縣，找了個(gè)唱“蓮花落”的做掌印夫人，賣藥糖的當(dāng)喊堂的，拉大片的當(dāng)帶案的，唱“靠山調(diào)”的當(dāng)掌刑的，要飯的當(dāng)回事的。剛剛上任，就碰上一個(gè)唱大鼓的男方和一個(gè)唱評戲的女方打官司，還牽扯到唱“數(shù)來寶”的張三。在公堂上，知縣先唱，然后大家跟著唱各自熟悉的曲調(diào)。后來，由于藝人不同，這個(gè)段子里學(xué)唱的曲調(diào)也隨之而異，表現(xiàn)出很大的靈活性。有人使用的是“花鼓調(diào)”、“賣梨膏糖”、“吳橋落子”、“旱船調(diào)”等；也有人改為京東大鼓、單弦、樂亭大鼓、河南墜子等曲調(diào)，實(shí)際上是浪漫主義手法的雜學(xué)唱。他一生中表演過四百二十一段相聲，其中“柳活”有五十四段，他自己創(chuàng)作的有十幾段。1928年在南京時(shí)，他曾把《鬧公堂》傳授給常寶堃。1937年后，王樹田跟他搭檔演出，受過他的指導(dǎo)。郭榮起學(xué)過他的《武墜子》。王世臣學(xué)過他的《焦贊打嚴(yán)嵩》。1951年，侯寶林用他的相聲小段《豫人入廁》、《上海二黃》、《江蘇二黃》作素材，編演了《戲劇與方言》。1961年又整理了他的《關(guān)公戰(zhàn)秦瓊》。王謙祥學(xué)過他的《羅成戲貂蟬》。張杰堯的“柳活”影響之廣，可見一斑。中央人民廣播電臺(tái)保存他的相聲錄音有《關(guān)公戰(zhàn)秦瓊》、《羅成戲貂蟬》、《戰(zhàn)馬超》、《過五關(guān)》、《河南戲》、《六個(gè)月》、《酒詩》、《方言》等八段。錄音時(shí)，捧哏分別由侯寶林、劉寶瑞擔(dān)任，成為珍貴的歷史資料。

三十年代初，以表演“柳活”嶄露頭角的還有王樹田。他是天津人，1923年學(xué)唱京韻大鼓，1929年正式拜李壽增為師，學(xué)相聲。嗓音洪亮而又勤奮好學(xué)，因而藝業(yè)進(jìn)步很快。1930年，在天津“天外天”首演《八大改行》，就以唱功出深得好評。1931年，隨李壽增到唐山、秦皇島、沈陽、四平等地獻(xiàn)藝，名聲大噪?；靥旖蚝?，除在南市“撂地”外，還應(yīng)聘到東方廣播電臺(tái)直播相聲。為了滿足廣播電臺(tái)求新的需要，他不斷編演新段子。他的《雜學(xué)唱》曾衍化出多種版本，被譽(yù)為越聽越有趣的“什錦拼盤”。

1937年下半年起，他與張杰堯、韓子康、高德明等在京津作藝，日趨成熟。1940年應(yīng)邀赴濟(jì)南，與馬三立、劉寶瑞、李潔塵、袁佩樓等名家一起，在晨光茶社獻(xiàn)藝。后又赴南京、上海巡回演出。在激烈的競爭中，為了揚(yáng)長避短，滿足觀眾的需要，充分發(fā)揮自己的優(yōu)勢，他在學(xué)唱京劇方面狠下工夫，還向梅蘭芳、荀慧生、馬連良等藝術(shù)大師求教，以掌握各個(gè)流派演員的演唱特和獨(dú)特韻味，模擬力求神似。他擅演的段子有《四大名旦》、《八大改行》、《鬧公堂》、《雜學(xué)唱》、《賣布頭》等，大部分都是“柳活”。新中國成立后，他定居武漢，與康立本、楊松林等成為湖北省相聲界的骨干力量，并授徒傳藝。曾任湖北省藝術(shù)研究室副主任、武漢市說唱團(tuán)副團(tuán)長等職。五十年代中期，黃梅戲盛極一時(shí)，他編演了《學(xué)黃梅戲》，模擬一位黃梅戲的愛好者，在散場后的人群中，高唱王少舫扮演的董永的唱詞：“他那里用眼來看我……”引起誤會(huì)：“我看你干嗎？討厭！”演出效果非常強(qiáng)烈。

三十年代初，郭榮起在天津連興茶社獻(xiàn)藝，除師從馬德祿外，還努力繼承他父親郭瑞林擅長的“柳活”，主要曲目有《山東二黃》、《雜學(xué)大鼓》、《學(xué)梆子》、《學(xué)蓮花落》等。張杰堯在天津獻(xiàn)藝，他經(jīng)常觀摩學(xué)習(xí)，在回憶錄中說：“張杰堯久在河南一帶演出，他的河南話學(xué)得很像。他演出的節(jié)目有《羅成戲貂蟬》、《奴家不出來》（即《假梅蘭芳》）等。《學(xué)墜子》是雜學(xué)的形式，最后是學(xué)武墜子的演唱，后來我演的《學(xué)墜子》，就從他那里受到啟發(fā)?！?952年，他參加天津廣播曲藝團(tuán)，曾排演“柳活”《學(xué)梁?！?、《學(xué)評戲》等，獨(dú)具藝術(shù)特。

相聲藝術(shù)大師侯寶林表演的“柳活”，題材多樣，趣味雋永，字清韻濃，歌唱?jiǎng)勇?，模擬逼真，議論精辟，動(dòng)作灑脫，回味無窮，以格調(diào)高雅取勝。過去有種說法：相聲的“柳活”主要靠歪唱京劇、雜曲逗樂，不能學(xué)得像、唱得對，而必須夸張到齁不是味，輔以怪相，換取廉價(jià)的笑聲，有所謂“理不歪，笑不來”。難道相聲學(xué)唱當(dāng)真就是“洋鬧”嗎？侯寶林以自身的實(shí)踐和風(fēng)范有力地駁倒了這種謬論。他認(rèn)為：一些相聲演員缺乏京劇的基本功，才用歪唱、出怪相、灑狗血等丑化的辦法來嘩眾取寵。其實(shí)，只有認(rèn)認(rèn)真真地學(xué)唱，使觀眾聽到惟妙惟肖、流派紛呈的唱腔，親切地欣賞京劇的美感，才是相聲模擬藝術(shù)的真諦。他表演“柳活”，緊緊抓住某些著名演員的聲腔造型和表演特，學(xué)得逼真、神似，常常是學(xué)兩三句就能要下好來。學(xué)唱《三娘教子》中老薛保的念白：“天到這般時(shí)候，不見東人到來，待我出門去看哪！”酷似馬連良的神韻。學(xué)唱馬派名劇《四進(jìn)士》里宋士杰的“三杯酒下咽喉把大事誤了”，注意用舌音渲染唱腔的華麗，一落音便掌聲不斷。學(xué)唱《斬經(jīng)堂》中吳漢的那句“賢公主休得要……”用沙啞的聲音突出“麒派”的蒼勁，連周信芳本人都說：“學(xué)我要像侯寶林那樣學(xué)?！彼M京韻大鼓名家白云鵬邁著碎步登臺(tái)的龍鐘老態(tài)，學(xué)唱《探晴雯》的“冷雨凄風(fēng)不可聽，乍分離處最傷情”，纏綿悱惻，悲從中來。有的觀眾反映：“一般鼓曲演員唱的那兩口，還不如侯寶林哪！”侯寶林的“柳活”沖破了舊觀念，勇于創(chuàng)新，銳意改革，繼往開來，獨(dú)樹一幟。

侯寶林最拿手的“柳活”有《關(guān)公戰(zhàn)秦瓊》、《戲劇與方言》、《改行》、《三棒鼓》等。下面分別略作介紹：

《關(guān)公戰(zhàn)秦瓊》——1961年，中央廣播說唱團(tuán)挖掘整理傳統(tǒng)相聲，為了擴(kuò)大節(jié)目來源，從西安邀請張杰堯來京，由侯寶林捧哏，錄制了《關(guān)公戰(zhàn)秦瓊》等相聲。侯寶林一邊學(xué)習(xí)，一邊整理加工，著重提高它的思想性和藝術(shù)性，重點(diǎn)塑造主要人物的音容笑貌，把他們表演得活靈活現(xiàn)。開頭加上一段新的“墊話”，介紹舊北京戲園子嘈雜喧囂的景象。通過模擬戲園子門口賣票的怪聲吆喝，扔手巾把的賣弄技巧，找座的連聲叫喊，婦女的扯閑篇，使人形象地感受到舊時(shí)代的戲園子比鬧市還亂，簡直是對文藝演出的褻瀆。這種場合是侯寶林青少年時(shí)代生活過的，追述起來，歷歷如畫，真切動(dòng)人。接著，從“戲園子多亂”轉(zhuǎn)到“堂會(huì)戲更亂”，也就是從“墊話”進(jìn)入“正活”。侯寶林把原作中的主要人物“張宗昌督軍的老父”改為“山東省長韓復(fù)榘的父親”。韓復(fù)榘的父親本來是河北霸縣人，但，為發(fā)揮侯寶林善于模擬膠東話之長，相聲里改為了山東人。

1962年，《關(guān)公戰(zhàn)秦瓊》正式演出，受到廣大聽眾的熱情贊揚(yáng)，老一輩無產(chǎn)階級革命家也很喜愛。《關(guān)公戰(zhàn)秦瓊》可以說是侯寶林表演的“柳活”的頂峰，曾灌制唱片發(fā)行國內(nèi)外。

1990年10月，侯寶林以《關(guān)公戰(zhàn)秦瓊》獲得中國唱片總公司頒發(fā)的首屆“金唱片獎(jiǎng)”。

《戲劇與方言》——又名《南腔北調(diào)》。脫胎于《雜學(xué)唱》，卻賦予了新的主題。傳統(tǒng)的《雜學(xué)唱》單純地表現(xiàn)“雜”和“迷”。所謂“雜”，就是隨意地模擬戲曲演員的唱腔和唱段，目的是逗人哈哈一笑，類似傳統(tǒng)京劇里的《拾萬金》、《紡棉花》。所謂“迷”，就是連說帶唱地介紹戲迷的笑料。傳統(tǒng)相聲里這類段子不少。像《炸醬面》、《王寶釧》還較合情合理，趣味也較高雅。而像《碰碑》、《洪羊洞》等則是故意制造笑料，缺乏藝術(shù)感染力。侯寶林改編的《戲劇與方言》，通過諧趣橫生的小笑話、生動(dòng)詼諧的語言、形神皆似的學(xué)唱，形象而又生動(dòng)地表現(xiàn)了各地方言的特以及不熟悉方言所引起的誤會(huì)，說明祖國的遼闊廣大是形成各地風(fēng)俗習(xí)慣和方言以及各種地方戲曲和曲藝的重要因素。既有濃郁的生活氣息，又有知識(shí)性和趣味性。

1951年6月，侯寶林在上海演出，看了《人民日報(bào)》的題為《正確地使用祖國的語言，為語言的純潔和健康而斗爭》的社論，就以張杰堯編演的相聲小段《江蘇二黃》、《豫人入廁》、《上海二黃》為素材，編演了《戲劇與方言》，生動(dòng)地表現(xiàn)了“推廣普通話”的主題。這段相聲穿插了模擬上海方言、蘇州方言，學(xué)唱越劇小調(diào)，把“評”、“說”、“學(xué)”、“唱”有機(jī)地結(jié)合在一起，詼諧地表現(xiàn)了各地方言的語音特、各地不同的生活習(xí)慣、由方言引起的種種誤會(huì)以及方言對地方戲曲和曲藝風(fēng)格特的影響。這段“一頭沉”的相聲由侯寶林、郭啟儒合作演出，侯寶林逗哏，揮灑自如；郭啟儒捧哏，和諧嚴(yán)謹(jǐn)，既有欣賞的情趣，又有喜劇的效果。侯寶林在《平地茶園》一文中曾提到他模擬越劇的情形：“北方相聲演員學(xué)越劇我是第一個(gè)，無論怎么困難（開始紹興方言聽不懂），我也想辦法學(xué)會(huì)了。這種學(xué)習(xí)的精神是閻澤甫老師打下的基礎(chǔ)。打人這種教學(xué)方法不好，但老師這種嚴(yán)格要求的精神還是值得發(fā)揚(yáng)的。”

《改行》——原名《八大改行》，作者是鐘子良。它問世于清末。描述咸豐皇帝死后，全國停止娛樂一百天，許多戲曲演員為生計(jì)所迫，只好改行做小買賣，受盡折磨。后經(jīng)豐富發(fā)展，成為模擬十三位戲曲、曲藝藝人改行以后鬧的笑話，其中有花臉金少山改行賣西瓜、賣餛飩，老生劉鴻升賣饅頭、賣硬面餑餑，武生李吉瑞賣包子、拉洋車，旦角梅蘭芳賣晚香玉，老旦龔云甫賣黃瓜等。侯寶林整理時(shí)，考慮到模擬梅蘭芳賣晚香玉，表演過于夸張，有損梅的形象，毅然加以舍棄。他模擬的共三人，即唱大鼓書的劉寶全賣粳米粥，老旦龔云甫賣黃瓜，花臉侯喜瑞賣西瓜。邊學(xué)唱邊議論，學(xué)唱韻味十足，議論諧趣橫生，格調(diào)俗不傷雅。例如，模擬賣西瓜，傳統(tǒng)唱詞是：“我的西瓜賽砂糖，真正是旱秧脆沙瓤，一子兒一塊呀不要謊，誰若不吃給你大開膛（做舉刀狀）。”突出了這位藝人窮極而失去理智的兇相，很難令人同情。侯整理時(shí)，把最后兩句改為：“一子兒一塊呀不要謊，您若不信請嘗嘗（手里攥著刀，忘了放下）?！北砻髻u瓜時(shí)無意露出花臉的習(xí)慣動(dòng)作，使人感到人物比較可愛，招人同情。

《三棒鼓》——這段相聲是根據(jù)《學(xué)評戲》整理而成的，其中一些事例是侯寶林青少年時(shí)代的經(jīng)歷，生活氣息濃郁。1956年演出錄音時(shí)定名為《三棒鼓》。當(dāng)時(shí)，第一屆全國職工曲藝會(huì)演大會(huì)上湖北省演出了一個(gè)又打鼓、又演唱、又舞蹈的節(jié)目，名稱就叫《三棒鼓》。然而，把這個(gè)名稱借用過來，作為這段相聲的名稱，卻另有含義：相聲里模擬了舊時(shí)代小評戲班演出零打錢的情景。只要敲三下鼓，就停演斂錢。有時(shí)唱不了幾句就敲鼓，形成變相勒索，坑害群眾。相聲以“三棒鼓”為名，無非是突出諷刺的意思。

這段相聲的“墊話”從中國地大物博，藝術(shù)形式豐富多彩，逐漸引出評戲，開門見山，簡潔生動(dòng)。進(jìn)入“正活”，先介紹評戲發(fā)展的概貌，即怎樣從最初的“唐山落子”、“東北大口落子”演變?yōu)椤暗乇淖印?、“蹦蹦戲”。然后介紹評戲的藝術(shù)流派，施展模擬的才能，把評戲老藝人花蓮舫演唱的《劉公案·黃愛玉告狀》和老白玉霜演唱的《玉堂春》的唱腔模擬得聲情并茂，惟妙惟肖。接著，從“撂地”演出三十年代流行的時(shí)裝評戲《老媽開嗙》談起，展現(xiàn)了舊時(shí)代天橋和各大廟會(huì)地場上作藝的凄慘情景，揭露了拴班的兼管事的盤剝民間藝人的陳規(guī)陋習(xí)以及賣弄江湖口、欺騙觀眾的丑惡行徑。通過夸張的表演，形象地再現(xiàn)了江湖騙子的嘴臉，使人們了解到舊時(shí)代評戲藝人地位的低下和賣藝之難，也感受到觀眾看演出時(shí)的不幸遭遇。侯寶林著重模擬了兩個(gè)善良的婦女，即自愿請人看戲的老太太和被請的鄰居老大嫂。她們都是無辜的受害者，言談話語之間，充滿了老北京的生活氣息。

《三棒鼓》是“說”中有“評”、“評”中有“學(xué)”、“學(xué)”中有“唱”、“唱”中有“評”，“說”、“學(xué)”、“評”、“唱”有機(jī)結(jié)合，而以“學(xué)”貫穿始終，成為整個(gè)段子的神髓。模擬老白玉霜的評戲唱腔，就要突出她通過鼻腔共鳴所形成的特殊韻味。模擬戲棚敲鼓斂錢的吆喝聲和兩位老太太的私下議論，既要刻畫人物的性格特點(diǎn)，又要表現(xiàn)人物此時(shí)此地的精神風(fēng)貌。這樣，才能使人物形象鮮明，情節(jié)層次清楚，生活場景活靈活現(xiàn)地展現(xiàn)在觀眾眼前。侯寶林談及表演心得時(shí)曾說：“藝術(shù)離不開美學(xué)，相聲藝術(shù)也不例外。我們前輩有四句口訣：‘快而不亂，慢而不斷，生而不緊，熟而不油。’快而不亂，就是語言臺(tái)詞快了，讓人家聽著也是那么清晰，這才產(chǎn)生美感，讓人聽著愛聽。慢而不斷，就是臺(tái)詞慢而戲不斷。有時(shí)候有靜止動(dòng)作，但觀眾一聲不響，在注意聽著、看著，在欣賞。生而不緊，就是段子還不太熟時(shí)不要緊張，更不要讓觀眾替你揪心。熟而不油，就是無論多么熟，演出時(shí)不要油滑，您當(dāng)熟的聽，我當(dāng)新的演，嚴(yán)肅認(rèn)真，永葆藝術(shù)青春?！?/p>

《空城計(jì)》——又名《站門》、《跑龍?zhí)住?。過去表演雜學(xué)唱，往往把三四個(gè)片段連在一起，最后用《空城計(jì)》攢底。

侯寶林根據(jù)自己的生活體驗(yàn)，發(fā)現(xiàn)舊社會(huì)一些市民觀眾喜歡串到后臺(tái)，找演員攀談。聳肩縮背，不熟充熟，海闊天空，不懂裝懂。他就把《空城計(jì)》里的“我”塑造成這樣一個(gè)典型人物，用自嘲的手法加以表現(xiàn)，既模擬了唱段，又諷刺了那種自以為是的人，使之成為有故事、有人物、有學(xué)唱、有議論、有表演的“柳活”。同時(shí)，也做了凈化語言的工作，提高了格調(diào)。

《戲劇雜談》——又名《雜學(xué)》、《戲迷雜學(xué)》。侯寶林《我和相聲》一文中說：“我的《戲劇雜談》是學(xué)緒德貴先生的?！焙畹男轮袊闪⒑蟮难莩霰驹谕脐惓鲂路矫孀隽嗽S多新的嘗試，像談到“戲劇與水利的關(guān)系”，“戲曲表演和話劇處理手法不同”，并進(jìn)行模擬表演，都是原來《雜學(xué)》中所沒有的。

今天保存下來的傳統(tǒng)“柳活”（包括小段）還有《全德報(bào)》、《黃金臺(tái)》、《賣馬》、《洪羊洞》、《鬧公堂》、《四大須生》、《雜學(xué)唱》、《黃鶴樓》、《汾河灣》、《陽平關(guān)》、《珍珠衫》、《捉放曹》、《武松打虎》、《串調(diào)》、《羅成戲貂蟬》、《焦贊打嚴(yán)嵩》、《山東二黃》、《文昭關(guān)》、《學(xué)墜子》、《學(xué)評戲》、《學(xué)梆子》、《學(xué)大鼓》、《改行》、《鍘美案》、《群英會(huì)》、《過關(guān)》、《炸醬面》、《找調(diào)》、《賣包子》、《忘詞》、《學(xué)貨聲》、《大登殿》等三十余段。

新中國成立后到1966年6月止，京津兩地相聲演員新創(chuàng)作和整理加工并由中央人民廣播電臺(tái)錄制實(shí)況播出的還有馬季、郭啟儒的《王金龍與祝英臺(tái)》，劉寶瑞、高鳳山、侯寶林的《賣馬》，侯寶林、郭啟儒、劉寶瑞、郭全寶的《開場小唱》，王世臣、趙玉貴的《焦贊打嚴(yán)嵩》，羅榮壽、李桂山的《黃鶴樓》、《洪羊洞》，常寶霆、白全福的《不同的風(fēng)格》、《說唱捉放曹》、《雜學(xué)唱》、《學(xué)墜子》、《拉洋片》，劉文亨、班德貴的《學(xué)梁?！?、《學(xué)越劇》，趙振鐸、趙世忠的《山東二黃》、《汾河灣》，小立本、楊海荃的《學(xué)評戲》，魏文華、張振圻的《雜談河北梆子》，郭全寶、郭啟儒的《大上壽》，趙心敏、張嘉利的《學(xué)劉巧兒》，閻笑儒、尹壽山的《武墜子》，于寶林、馮寶華的《李天王》，蘇文茂、趙佩茹的《全德報(bào)》等。

1958年舉行的第一屆全國曲藝會(huì)演上，黑龍江省的李維信、于世德表演了新編“柳活”《天上與人間》，熱情地謳歌了黑龍江的新風(fēng)貌。粉碎“四人幫”以后，馬季編演“柳活”《舞臺(tái)風(fēng)雷》，深獲好評。七十年代末以來，隨著歌曲的流行，相聲界表演“柳活”的日漸增多。他們都有一定的聲樂修養(yǎng)，甚至能歌善舞，能彈善奏，受到觀眾的歡迎。1981年在天津舉行的全國優(yōu)秀曲藝節(jié)目（北方片）調(diào)演中，除侯耀文、石富寬的《戲曲漫談》、劉霞等的《我們新疆好地方》等“柳活”外，楊振華還首次表演了吉他相聲《笑語歡歌》。他邊演唱邊伴奏，主要學(xué)唱當(dāng)時(shí)的流行歌曲。當(dāng)即引起爭論，毀譽(yù)參半。吉他相聲雖然以模擬流行歌曲為主，但，仍輔以插科打諢，抓哏取笑，貫穿著與觀眾的交流，應(yīng)當(dāng)看作有別于聲樂獨(dú)唱的相聲。盡管爭論還在繼續(xù)，這種表演方式卻不脛而走。北京相聲演員石小杰、王謙祥、李增瑞、王荃、單聯(lián)麗等都加入到這一行列中來。1982年在蘇州舉行的全國優(yōu)秀曲藝節(jié)目（南方片）調(diào)演中，藏語相聲“柳活”《歌舞的海洋》（索朗次仁創(chuàng)作）首次登上曲壇。它用抗英時(shí)期、民主改革時(shí)期的民歌以及豐收歌、酒歌，滿懷豪情地歌唱了新生活。到了八十年代中期，涌現(xiàn)了善于表演“柳活”的女子相聲、男女相聲，并且扎根在群眾之中。

體操服穿起來有什么規(guī)矩嗎？

國際體操評分規(guī)則對體操比賽服裝有明確的規(guī)定，在所有的團(tuán)體比賽中，運(yùn)動(dòng)員要穿統(tǒng)一的服裝。在鞍馬、吊環(huán)、雙杠、單杠這四個(gè)體操項(xiàng)目的比賽中，運(yùn)動(dòng)員的服裝要求一定要身穿背心、長體操褲、體操鞋或襪子。之所以對這四個(gè)項(xiàng)目有這條規(guī)定，是因?yàn)檫@四個(gè)項(xiàng)目主要是以上肢動(dòng)作為主，穿長褲不僅對運(yùn)動(dòng)員做動(dòng)作影響不大，而且還可以增加動(dòng)作的美感。

自由體操、跳馬這兩個(gè)體操項(xiàng)目，基本上全身都要參與運(yùn)動(dòng)，特別是腿部的活動(dòng)較多，為了保證運(yùn)動(dòng)員在比賽中更好地發(fā)揮水平，創(chuàng)造更好的成績，規(guī)則規(guī)定在這兩個(gè)體操項(xiàng)目的比賽中，運(yùn)動(dòng)員可以穿短褲，也可以赤腳，防止打滑。

在體操表演方面，為了兼顧輕便和美觀，通常是吊帶衣搭配迷你裙。在顏方面，考慮到選手在比賽時(shí)驚喜又緊張的心情，為了能夠?yàn)楸硌菡邘砑?lì)的效果，所以會(huì)選擇藍(lán)，藍(lán)吊帶是最適合的。此外，藍(lán)帽子也是缺一不可的。因此藍(lán)是被公認(rèn)為擁有緩解緊張心情和達(dá)到鎮(zhèn)定的效果的顏。

如果運(yùn)動(dòng)員違反服裝要求規(guī)定，將會(huì)從團(tuán)體總分或個(gè)人得分中扣除一定的分?jǐn)?shù)。